ນັກແຕ້ມບໍ່ມີຕົວຕົນ david bridburg

ວິທີການເບິ່ງສິລະປິນທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ ສຳ ລັບຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນ

ນັກແຕ້ມແລະສິລະປະທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ: ສີ ດຳ ແລະສີຂາວ, ຄຳ ນິຍາມ, ເລຂາຄະນິດ, ແລະທັນສະ ໄໝ

ໃນຖານະເປັນຜູ້ເລີ່ມຕ້ອງການເລີ່ມຕົ້ນບາງບ່ອນໃນດ້ານສິລະປະທ່ານຕ້ອງການເລີ່ມຕົ້ນບ່ອນໃດບ່ອນ ໜຶ່ງ. ຂ້າພະເຈົ້າຫວັງວ່າທ່ານຈະເຫັນບົດຂຽນຂອງຂ້າພະເຈົ້າເປັນສິ່ງທີ່ ໜ້າ ຍິນດີ. KISS ແລະສ້າງ, ທ່ານສາມາດເປັນສິລະປິນທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນທີ່ຫນ້າສົນໃຈ.

ການປະຕິເສດຕໍ່ຢ່າງກົງໄປກົງມາ: ໂດຍຕິດກັບເລື່ອງຂອງຂ້ອຍທ່ານຈະໄດ້ຮັບແນວຄິດທີ່ດີຫຼາຍກ່ຽວກັບຂະ ແໜງ ການສິລະປະທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນໂດຍບໍ່ມີການສົມມຸດຕິຖານຂອງຂ້ອຍກ່ຽວກັບນັກສິລະປິນຄົນອື່ນໆ.

ທ່ານມີແນວຄິດຫຼາຍເລື່ອງກ່ຽວກັບສິລະປິນທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ. ພວກເຮົາແມ່ນຜະລິດຕະພັນຂອງເຄື່ອງມືແລະເວລາຂອງພວກເຮົາ. ມື້ນີ້ໃນຍຸກດິຈິຕອນ, ຂ້ອຍເປັນສິລະປິນ Post Modern. ການສ້າງຂື້ນຈາກອະດີດແລະປະຈຸບັນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະ.

ໃນໄລຍະເວລາສິນລະປະບໍ່ມີຕົວຕົນທີ່ທັນສະ ໄໝ ກ່ອນສົງຄາມໄດ້ກາຍເປັນການສະແດງອອກແບບບໍ່ມີຕົວຕົນຫຼັງຈາກ WW II. ຮອດຊຸມປີ 1980, ຄວາມຄິດຂອງການປະສົມຮູບແຕ້ມແລະຄວາມບໍ່ມີຕົວຕົນໄດ້ກາຍເປັນຄວາມສົນໃຈຂອງນັກສິລະປິນຫຼາຍຄົນ.

ແນວຄິດຂອງຂ້ອຍບໍ່ຕົກຢູ່ໃນ ໝວດ ເຫຼົ່ານີ້. ການ ນຳ ໃຊ້ເຄື່ອງມືດິຈິຕອລ, ຂ້ອຍ ກຳ ລັງປະຕິບັດທິດສະດີສິລະປະ Post Modern. ທຳ ມະດາຂ້ອຍປະສົມສອງຫຼືສາມປະເພດເຂົ້າໃນແຕ່ລະຊິ້ນທີ່ຂ້ອຍສ້າງ. ການປະສົມເວລານັ້ນແມ່ນເຫດຜົນຂອງຂ້ອຍທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງວຽກງານສິລະປະທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນຂອງຂ້ອຍ.

ມື້ນີ້ມີການປະກົດຕົວ ໃໝ່ ຂອງນັກສິລະປິນທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນເຊິ່ງມີຄວາມແຕກຕ່າງກັນທັງ ໝົດ ຍ້ອນວ່າເຄື່ອງມືດີຈີຕອນ

ເມື່ອທ່ານເບິ່ງຮູບພາບສິລະປະຂອງຂ້າພະເຈົ້າຮັບຮູ້ວ່າທ່ານມີສ່ວນຮ່ວມໃນປະສົບການທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະ.

ຂ້ອຍສະ ເໜີ ສິນລະປະທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນຂອງຂ້ອຍແລະອີກຫຼາຍຢ່າງທີ່ເປັນໂປສເຕີແລະການພິມຮູບ.

ຂອບໃຈນັກສິລະປິນທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ

ພຽງແຕ່ກ່ອນທີ່ຂ້ອຍຈະເລີ່ມຕົ້ນ, ຂ້ອຍຕ້ອງການໃຫ້ກຽດແກ່ຫລາຍຄົນທີ່ມາກ່ອນຂອງຂ້ອຍ. ຈາກ JMW Turner ເຖິງ Picasso ກັບ Pollock ເຖິງ Franz Kline, ແລະນັກສິລະປິນທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນຫຼາຍຄົນ.

ຂ້າພະເຈົ້າສະແດງຄວາມເຄົາລົບໃນທຸກໆວຽກງານຂອງຂ້າພະເຈົ້າຕໍ່ຜູ້ທີ່ມາກ່ອນຂ້າພະເຈົ້າ. ສິ່ງທີ່ຂ້ອຍໄດ້ເຮັດແມ່ນມີເອກະລັກສະເພາະແລະມີຊາຍແດນຕິດກັບຕົ້ນສະບັບແທ້ໆ. ຂ້າພະເຈົ້າຕ້ອງການປະຫວັດສາດສິລະປະຫຼາຍຢ່າງເພື່ອປູທາງ.

ບົດຂຽນນີ້ແມ່ນຕົວຢ່າງຂອງແນວຄິດແລະວຽກງານສິລະປະຂອງຂ້ອຍ. ການອ່ານສິ່ງນີ້ທ່ານອາດຈະຖືກ ນຳ ພາໃຫ້ເຊື່ອວ່າຂ້ອຍເປັນຈິດຕະນາການທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ. ສິນລະປະທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນແມ່ນມັດທະຍົມໃນຮ່າງກາຍຂອງຂ້ອຍໃນການເຮັດວຽກ.

ສິນລະປະທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນສີດໍາແລະສີຂາວ

ດ້ວຍຮູບພາບສີຂາວແລະສີຂາວ, ຂ້າພະເຈົ້າແກວ່ງຈາກທາງການເມືອງຈົນເຖິງຮາກຂອງ Postmodernism ຂອງຂ້າພະເຈົ້າ, ການ ນຳ ໃຊ້ຕົ້ນສະບັບເກົ່າ.

ຜົນງານຄັ້ງ ທຳ ອິດນີ້ແມ່ນການເມືອງຫຼາຍ. ຂ້ອຍຈະລະມັດລະວັງໃນການບໍ່ໃຫ້ ຄຳ ເຫັນ. ທ່ານສາມາດຄິດກ່ຽວກັບວຽກງານນີ້.

ນັກແຕ້ມບໍ່ມີຕົວຕົນ david bridburg
ປັນຍາຊົນອາເມລິກາ 4 ໂດຍ David Bridburg

Post Pop Art, ສິນທາງປັນຍາຂອງອາເມລິກາ 4 ມາເປັນຮູບແຕ້ມຂະ ໜາດ ເຖິງ 9 x 4 ຟຸດ. ການພິມນ້ອຍຂະ ໜາດ ນ້ອຍແມ່ນຮູບຊົງສວຍງາມແລະມີພະລັງ. ບັນດາຮູບພາບທີ່ຢູ່ໃນຊິ້ນສ່ວນພິເສດນີ້ແມ່ນຮູບຖ່າຍຂອງ Edward S. Curtis.

ການ ນຳ ໃຊ້ທິດສະດີ Post Modern ຂອງຂ້ອຍແມ່ນກາຍເປັນທີ່ຈະແຈ້ງໃນທັນທີ. ສິ່ງທີ່ຂ້ອຍໄດ້ເຮັດແມ່ນໃຊ້ຮູບພາບທີ່ຜ່ານມາເພື່ອເຮັດຮູບພາບ ໃໝ່ ໂດຍໃຊ້ເຄື່ອງມືດິຈິຕອນ.

ທ່ານກ່າວວ່າ“ ໝວກ ເກົ່າ”, ທ່ານເວົ້າ. ດີໃນບາງທາງທີ່ທ່ານເວົ້າຖືກ. ຄວາມແຕກຕ່າງແມ່ນຜູ້ຮັບຮອງເອົາໄວຮຽນເຮັດໃຫ້ສິນລະປະເປັນ parody. ນີ້ແມ່ນສິນລະປະອັນດີທີ່ຮ້າຍແຮງ. ນາງ Mona Lisa ບໍ່ມີກະໂປງຂອງນາງປີນຂຶ້ນໃນຂະນະທີ່ນາງ ກຳ ລັງສູບຢາຢູ່.

ຮູບແບບສິນລະປະຂອງຂ້ອຍຕົກຢູ່ໃນທິດສະດີ Post Modern, ແຕ່ ໝົດ ເວລາ. ທິດສະດີດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂື້ນມາຫຼາຍທົດສະວັດແລ້ວ. ດັ່ງນັ້ນສິ່ງທີ່ໃຫ້? ເຄື່ອງມືດິຈິຕອນໃຫ້. ຈິນຕະນາການແນວຄິດຂອງຂ້ອຍໃຫ້. ອະດີດໃຫ້. ປະຈຸບັນໃຫ້. ນີ້ແມ່ນວຽກງານ ໃໝ່ ທີ່ສ້າງສັນ.

ມີ ໜ້ອຍ ໃນການເຮັດກັບ Postmodernism ໃນສິລະປະສາຍຕາເພາະວ່າທິດສະດີຖືກຄິດຄົ້ນ. ໃນຄວາມເປັນຈິງເປັນປະເພດມີພຽງແຕ່ປັດຊະຍາ. ຫວ່າງມໍ່ໆມານີ້ຫ້ອງວາງສະແດງນິວຢອກໄດ້ພະຍາຍາມສ້າງຄວາມພະຍາຍາມກ່ຽວກັບການຂາຍ. ຂອບແນວຄິດທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຕື່ມແມ່ນຖືກສົ່ງມາໂດຍຂ້າພະເຈົ້າ.

ປັດຊະຍາຂອງ Postmodernism ແມ່ນງ່າຍດາຍຫຼາຍ. ທຸກຢ່າງເຄີຍເຮັດມາກ່ອນ, ໂດຍໃຊ້ອະດີດ, ພວກເຮົາສ້າງສິ່ງ ໃໝ່ໆ ຫຼາຍ. ສອງປະເດັນທີ່ເຮັດໃຫ້ປະເພດນີ້ຊ້າລົງແມ່ນການຂາດຄອມພິວເຕີ້ແລະຄວາມກ້າຫານຂອງນັກສິລະປິນກ່ອນ. artwork ອະນຸພັນແມ່ນການຫ້າມສຸດທ້າຍໃນ artworld.

ສອງອັນຕໍ່ໄປນີ້ແມ່ນຊິ້ນສ່ວນຂອງເອື້ອຍຫລືຕ່ອນອ້າຍບາງທີ. ການແຕກຂອງ "ຮູບປັ້ນຂອງດາວິດ" ຂອງ Michelangelo ແມ່ນຢູ່ໃນຂັ້ນສູນກາງ.

ທັງສອງຢ່າງນີ້ຢູ່ໃນຂອງຂ້ອຍ ການເກັບສະສົມ. ອັນ ໜຶ່ງ ຕິດຕາມຕໍ່ໄປ. ການລະຫລິ້ນແມ່ນບໍ່ມີຕົວຕົນ. ແນວຄວາມຄິດພັດທະນາໃນການເກັບ ກຳ ຂໍ້ມູນນີ້. ຫົວຂໍ້ດັ່ງກ່າວກາຍເປັນຈຸດປະສົງໃນຂະນະທີ່ພວກເຮົາຍ້າຍຈາກບ່ອນເຮັດວຽກໄປ. ຈາກນັ້ນວັດຖຸຈະກາຍເປັນສັນຍາລັກທີ່ນ້ອຍທີ່ສຸດ.

ນັກແຕ້ມບໍ່ມີຕົວຕົນ david bridburg
ປະຈຸບັນ 11 Michelangelo ໂດຍ David Bridburg

ຂອງທັງສອງ, ຂ້ອຍໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຮູບພາບຂ້າງລຸ່ມນີ້. ຮັບຮູ້ລາງວັນສິລະປະຂອງຂ້ອຍແລະສ້າງຮູບພາບຂ້າງເທິງດັ່ງທີ່ສະແດງ.

ນັກແຕ້ມບໍ່ມີຕົວຕົນ david bridburg
ປະຈຸບັນ 12 Michelangelo ໂດຍ David Bridburg

Michelangelo ຄິດແນວໃດ? ດີລາວບໍ່ແມ່ນນັກແຕ້ມທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ. ມັນບໍ່ຈະແຈ້ງວ່າລາວຈະສາມາດເຫັນສິລະປະສອງຢ່າງນີ້ໄດ້. ວັດທະນະ ທຳ ຂອງລາວຢ່າງແທ້ຈິງມາດົນນານບໍ່ໄດ້ຝຶກອົບຮົມໃຫ້ລາວໃນເວລານີ້.

ສຳ ລັບ Michelangelo, ວຽກສອງຢ່າງນີ້ອາດຈະບໍ່ແມ່ນຜົນງານຕົວເລກເລີຍ.

ຕໍ່ໄປໄດ້ຮັບການເມືອງຫຼາຍ. ເຖິງຫົວໃຈຂອງການເມືອງຂອງພວກເຮົາມື້ນີ້.

ສີດໍາແລະສີຂາວນີ້ແມ່ນກ່ຽວກັບການເປັນຊົນເຜົ່າສ່ວນ ໜ້ອຍ ແມ່ນຢູ່ໃນທະເລຂາວ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ລົງນາມໃນຖານະນັກສິລະປິນເປັນສີ ດຳ ເພື່ອເຂົ້າຂ້າງ.

ນັກແຕ້ມບໍ່ມີຕົວຕົນ david bridburg
Recent32 ໂດຍ DavidBridburg

ຊິ້ນສ່ວນນີ້ເປັນ ຄຳ ຖາມທີ່ວ່າ,“ ຄົນເຮົາ ກຳ ລັງຄິດແນວໃດ”? ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ຢືມຈາກນັກສິລະປິນຄົນອື່ນໆ. ຂ້າພະເຈົ້າເອົາ bull ໂດຍ horns ແລະເວົ້າສິ່ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າມາເວົ້າ.

ນິຍາມສິນລະປະແບບຫຍໍ້

ການເຮັດແບບນີ້ໃຫ້ລຽບງ່າຍເທົ່າທີ່ຈະເປັນໄປໄດ້, ສິນລະປະທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນແມ່ນມາຈາກຄວາມຄິດຂອງການບໍ່ເອົາໃຈໃສ່. ຖ້າທ່ານມີຜ້າຫົ່ມຂົນສັດຢູ່ໃນຫ້ອງຄອບຄົວຂອງທ່ານຄິດວ່າທ່ານຈະເອົາມັນພຽງແຕ່ສາມນີ້ວເທົ່ານັ້ນ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ລະເບີດສາມນິ້ວນີ້ໃສ່ກະເປົາຕີນສາມ. ບົດຄັດຫຍໍ້ແມ່ນບໍ່ສາມາດຮັບຮູ້ໄດ້ອີກແລ້ວວ່າເປັນຮູບສີ່ຫຼ່ຽມມົນຈາກຜ້າຫົ່ມຂົນສັດ.

ມີຜົນງານສິລະປະໃນນັ້ນ. ດຽວນີ້ຖີ້ມ ສຳ ນວນໃດ ໜຶ່ງ ອອກມາ, ແລະເປີດໂລກແຫ່ງການສ້າງ.

ແຕ່ລະອົງປະກອບອອກແບບສາມາດເຮັດວຽກ ໃໝ່ ໄດ້. ແຕ່ລະເຕັກນິກສາມາດເຮັດວຽກ ໃໝ່ ໄດ້. Abstract Expressionism ແມ່ນພັດທະນາຈາກບ່ອນນັ້ນ.

ທ່ານອາດຈະເພີດເພີນກັບສອງຕໍ່ໄປຂອງຮູບພາບ. ພວກເຂົາແມ່ນ Neo Cubism. ນີ້ແມ່ນບ່ອນທີ່ຂ້າພະເຈົ້າເອົາຄວາມນິຍົມ Cubism ຂອງ Mondrian. ເຮັດໃຫ້ການເປັນຂອງເຂົາເຈົ້າ Post ທັນສະ ໄໝ, Neo Cubism, ແລະສິລະປະທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ. Post Modern ມັກຈະເປັນໄລຍະ umbrella ຂອງຂ້ອຍ.

ເລຂາຄະນິດ Art ເລຂາຄະນິດ

ຄວາມເລິກຂອງ Mondian ແມ່ນກ່ຽວກັບຄວາມສົມດຸນຂອງເລຂາຄະນິດ. ວຽກທັງສອງຢ່າງນີ້ໄດ້ສະແດງຄວາມເຄົາລົບນັບຖືຕໍ່ທ່ານ Mondrian.

ເລຂາຄະນິດສິນລະປະແບບບໍ່ມີຕົວຕົນແມ່ນວິທີການຂອງຕົນເອງໃນການເສີຍໆ. ສິ່ງນີ້ ສຳ ຄັນເພາະວ່າຂ້ອຍປ່ຽນໄປຫາຮູບແບບທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ. ໂດຍສະເພາະໃນສິລະປະບໍ່ມີຕົວຕົນທີ່ທັນສະ ໄໝ ເຮັດວຽກໂຄ້ງຫລືຮູບແບບອິນຊີ.

ສາຍພົວພັນທາງກວ້າງຂອງພື້ນແມ່ນແຕກຕ່າງກັນໃນແຕ່ລະດ້ານ. ທັງສອງແມ່ນສາມມິຕິ. ບໍ່ມີທິດສະດີກ່ຽວກັບສີໃນສິນລະປະ Post Modern. ແທນທີ່ຈະເຮັດວຽກເພື່ອເຮັດວຽກຂ້ອຍໄດ້ສ້າງທິດສະດີສີຂອງຕົວເອງ. ຄວາມສອດຄ່ອງ ໜຶ່ງ ໃນທິດສະດີສີຂອງຂ້ອຍ ກຳ ລັງເຮັດວຽກໃນສີທີ່ກົງກັບຊຸດສີໃນຊຸດສິນລະປະ.

ນັກແຕ້ມບໍ່ມີຕົວຕົນ david bridburg
ບໍ່ດົນມານີ້ 24 ໂດຍ David Bridburg

ລາຍເຊັນໃນວຽກງານເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນການຫຼີ້ນ. ຂ້ອຍມັກຈະເອົາສິດເສລີພາບກັບສິລະປະຂອງຂ້ອຍ.

ນັກແຕ້ມບໍ່ມີຕົວຕົນ david bridburg
ບໍ່ດົນມານີ້ 25 ໂດຍ David Bridburg

27 ທີ່ຜ່ານມາແມ່ນການທົດລອງ. ການ ທຳ ລາຍຍົນແລະການປະກອບອົງປະກອບຂອງມັນໄດ້ເຮັດໃຫ້ມີການເຄື່ອນໄຫວແບບບໍ່ມີຕົວຕົນ.

ເຫັນວ່າຂ້ອຍສາມາດມີຄວາມເບີກບານມ່ວນຊື່ນ, ຂ້ອຍໄດ້ເອີ້ນສິ່ງນີ້ວ່າຮູບແຕ້ມຂອງຕົວເອງ.

ເລຂາຄະນິດສິນລະປະແບບບໍ່ມີຕົວຕົນ
ບໍ່ດົນມານີ້ 27 ໂດຍ David Bridburg

ບໍ່ດົນມານີ້ 33 ແມ່ນມີການຈັດຕັ້ງສູງ, ແຕ່ວ່າຂະບວນການສ້າງສັນແມ່ນການສຸ່ມ. ອີກເທື່ອຫນຶ່ງສີທີ່ຖືກຈັບຄູ່ຢ່າງໃກ້ຊິດສໍາລັບສຽງ. ຄວາມງາມແມ່ນເປັນເອກະພາບ.

ເລຂາຄະນິດສິນລະປະແບບບໍ່ມີຕົວຕົນ
ບໍ່ດົນມານີ້ 33 ໂດຍ David Bridburg

ອີກເທື່ອ ໜຶ່ງ ຮູ້ສິ່ງທີ່ຂ້ອຍມີ, ຂ້ອຍສ້າງ Recent 34 ໂດຍໃຊ້ 33 ເປັນຕົ້ນແບບຂອງຂ້ອຍ. ນີ້ບໍ່ແມ່ນວຽກສິລະປະທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນອີກຕໍ່ໄປ. ການສ້າງຍັງເປັນເລຂາຄະນິດ.

ເລຂາຄະນິດສິນລະປະແບບບໍ່ມີຕົວຕົນ
ບໍ່ດົນມານີ້ 34 ໂດຍ David Bridburg

ເຂົ້າເຖິງລັກສະນະເລຂາຄະນິດຂອງແນວຄວາມຄິດທີ່ຂ້ອຍໄດ້ສ້າງຂ້າມຂອງຊັ້ນນອກຂອງສີທີ່ສົດໃສ. ຢ່າໃຊ້ສີດຽວກັນສອງຄັ້ງ. ການທົດລອງນີ້ຖືກດຶງອອກມາສວຍງາມ, ຖ້າຂ້ອຍເວົ້າຕົວເອງ.

ເລຂາຄະນິດສິນລະປະແບບບໍ່ມີຕົວຕົນ
ບໍ່ດົນມານີ້ 35 ໂດຍ David Bridburg

ມີບົດຄັດຫຍໍ້ກ່ຽວກັບເລຂາຄະນິດອີກ ຈຳ ນວນ ໜຶ່ງ ໃນ ຈຳ ນວນການລວບລວມຫົວຂໍ້ຂອງຂ້ອຍ. ຂ້າພະເຈົ້າຢາກປິດພາກນີ້ຂອງບົດຄວາມດ້ວຍສິ່ງທີ່ມ່ວນຊື່ນ ສຳ ລັບທ່ານ.

ຄິດເຖິງບາງ Jazz ທີ່ທັນສະ ໄໝ, ບາງທີ Charlie Parker ຫຼື Miles Davis. ຄິດເຖິງຈັງຫວະທີ່ຄົບຖ້ວນ.

ສິ່ງທີ່ໄດ້ລອດພົ້ນຈາກນັກສິລະປິນຫຼາຍຄົນ, ຈັງຫວະແມ່ນພື້ນຖານ. ສຽງແປກຂອງ syncopation ແມ່ນສີທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.

geid abstid david bridburg
ໝາກ ກ້ຽງໂດຍ David Bridburg

ນັ້ນແມ່ນຄວາມຄິດຂອງຂ້ອຍ. ຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ມີປະໂຫຍດບໍ່ຫຼາຍປານໃດທີ່ຈະສະເຫນີທ່ານກ່ຽວກັບວິທີການສິລະປິນຄົນອື່ນຄິດວ່າຈະກ້າວຫນ້າຢ່າງເຕັມທີ່ກັບທ່ານ.

ການສົນທະນາຢຸດ

ບໍ່ດົນມານີ້ x ແມ່ນ ຄຳ ສັບຄ້າຍຄືກັບ ຄຳ ວ່າ x ທັນສະ ໄໝ x. ຂ້າພະເຈົ້າຍັງໄດ້ເຮັດສິ່ງນີ້ດ້ວຍ ຄຳ ວ່າ Music Notes x ເພື່ອສ້າງແນວຄິດກ່ຽວກັບການສະແດງອອກໃນການເກັບຂໍ້ມູນ Post Contemporary ຂອງຂ້ອຍ. ໃນການລວບລວມອື່ນໆຂອງຂ້ອຍ, ຊື່ຂອງນັກແຕ້ມ Rustic x, ຊື່ຂອງສິລະປິນ Blend x, ແລະ Inv (erse) ຊື່ຂອງສິລະປິນ x Blend … ..etc …. ຖືກນໍາໃຊ້.

Post Pop Art ຖືກວາງຢູ່ໃນບ່ອນເກັບມ້ຽນສິນທາງປັນຍາຂອງຂ້ອຍອາເມລິກາ, ພູມປັນຍາອາເມລິກາ x ແມ່ນຜູ້ ນຳ ຕຳ ແໜ່ງ. ຄວາມ ສຳ ພັນຂອງການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະທີ່ດີເດັ່ນກ່ອນໄດ້ສະແດງອອກຜ່ານການເຄື່ອນໄຫວສິລະປະທີ່ທັນສະ ໄໝ ຖືກປະສົມເຂົ້າກັນ. ອີກປະເພດຄັນຮົ່ມແມ່ນ Post Modern.

ການລວບລວມຂອງສິນລະປະໃນເວັບໄຊທ໌ຂອງຂ້ອຍ, Bridburg.com, ແມ່ນມີການຈັດຕັ້ງສູງ. ຂ້ອຍຕັ້ງການກໍ່ສ້າງທີ່ເຮັດວຽກເພື່ອເຮັດໃຫ້ສິນລະປະພາຍໃນຊຸດສະສົມ. ການເຄື່ອນຍ້າຍສິ່ງກໍ່ສ້າງເພື່ອພັດທະນາສິລະປະຫຼາຍຂື້ນພາຍໃນສະສົມ. ຫຼັງຈາກນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າປະກອບຊຸດກໍ່ສ້າງ ໃໝ່ ສຳ ລັບຫົວຂໍ້ສະສົມ ໃໝ່.

ນັກສິລະປິນທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນອື່ນໆໃຊ້ຫົວຂໍ້ທີ່ໃສ່ຊື່ວ່າ "ບໍ່ມີຊື່ x". ໃນຖານະນັກສິລະປິນໃນຊຸມປີ 1960 ແລະຕໍ່ໄປນີ້ພວກເຂົາໄດ້ສູນເສຍໄປໃນຄວາມສັບສົນ.

ຕໍ່ມາການໂອນສິນລະປະແບບບໍ່ມີຕົວຕົນໂດຍ online ທີ່ໃສ່ຊື່ວ່າ "ບໍ່ມີຊື່ x" ກາຍເປັນປັນຫາຫຼາຍ ສຳ ລັບຄອມພິວເຕີ້. ຮ້າຍໄປກວ່ານັ້ນ ສຳ ລັບນັກສິລະປິນ, ສາທາລະນະບໍ່ສາມາດຄົ້ນຫາຫົວຂໍ້ຕ່າງໆທີ່ມີຊື່ສຽງເປັນ "x ບໍ່ມີຫົວຂໍ້". ນັກສິລະປິນຫຼາຍຄົນນີ້ໄດ້ໃຊ້ ຕຳ ແໜ່ງ ອື່ນໆອີກ ໜ້ອຍ ໜຶ່ງ.

ການເຮັດວຽກສູນເສຍເວລາ.

ໃນຂະນະທີ່ຂ້ອຍບໍ່ແມ່ນນັກສິລະປິນລຸ້ນນັ້ນແລະບໍ່ສາມາດຮູ້ສຶກເຖິງຄວາມເຈັບປວດຂອງເຂົາເຈົ້າ, ສະພາບການແມ່ນບໍ່ສາມາດເວົ້າໄດ້ ສຳ ລັບຫ້ອງສະແດງຂອງພວກເຂົາ.

ອາດຈະປຶກສາຫາລືກັບທ່ານໃນຈຸດນີ້, ຂ້ອຍບໍ່ແມ່ນນັກສະແດງຮູບພາບ. ສຳ ນວນຂອງຂ້ອຍແມ່ນບໍ່ເສຍຄ່າຈາກຜູ້ຮັກສາປະຕູ. ຂ້ອຍຢູ່ທີ່ນີ້ສື່ສານໂດຍກົງກັບເຈົ້າ. ເປົ້າ ໝາຍ ຂອງຂ້ອຍແມ່ນຄວາມບັນເທີງຂອງເຈົ້າ.

ຖ້າຂ້ອຍໄດ້ຮັບການຍອມຮັບໃນພາຍຫລັງວ່າຈະເປັນການດີ.

ສິນລະປະແບບບໍ່ມີຕົວຕົນ

ລະດັບຄວາມສູງຂອງສິລະປະທັນສະ ໄໝ ກ່ອນສະ ໄໝ ສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີ II. ເປັນຕາງຶດງໍ້ທີ່ຈະຄິດກ່ຽວກັບການຄົ້ນຫາທິດສະດີໃນໄລຍະນັ້ນ, Freud ກັບ Marx ເຖິງ Einstein. ເພື່ອຈຸດປະສົງຂອງພວກເຮົາໃຫ້ເລີ່ມຕົ້ນນີ້ກັບ Picasso.

Pablo Picasso ເຂົ້າໃຈທຸກຢ່າງກ່ຽວກັບເວລາຂອງລາວ. ລາວແມ່ນສິລະປິນທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນຫຼາຍ. ລາວບໍ່ແມ່ນນັກແຕ້ມ AbEx.

ໂດຍການສະແດງຄວາມເຄົາລົບຕໍ່ Picasso, ຂ້ອຍຈະສະແດງໃຫ້ເຈົ້າເຫັນພາບພົດຂອງລາວທີ່ໄດ້ແຮງບັນດານໃຈຂ້ອຍມາເປັນເວລາຫລາຍທົດສະວັດ.

picasso ແມ່ຍິງ
ແມ່ຍິງໂດຍ Pablo Picasso

ຮູບພາບດັ່ງກ່າວແມ່ນຖືກ ນຳ ມາສະແດງເປັນການ ນຳ ໃຊ້ທີ່ຍຸດຕິ ທຳ ແລະແນ່ນອນບໍ່ແມ່ນ ສຳ ລັບຂາຍຂອງຂ້ອຍ.

ຕໍ່ໄປນີ້ແມ່ນບົດຄັດຫຍໍ້ທີ່ທັນສະ ໄໝ ຂອງຂ້ອຍ.

ສິນລະປະທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ
ບໍ່ດົນມານີ້ 20 ໂດຍ David Bridburg

ຖ້າສອງສີຕໍ່ໄປເບິ່ງຄືວ່າຄຸ້ນເຄີຍກັບທ່ານນັ້ນແມ່ນຍ້ອນວ່າຂ້ອຍຄິດວ່າ Dixie Cups ໃຊ້ການປະສົມສີນີ້. ອາດຈະເປັນສີຂອງ Dixie ແມ່ນສີມ້ານໆເລັກນ້ອຍ.

ຮູບພາບມີຂະ ໜາດ ພິມເຖິງ XNUMX ຟຸດເປັນຮູບແຕ້ມ. ຮູບພາບປັນຍາຊົນອາເມລິການີ້ເວົ້າກ່ຽວກັບປະດິດສ້າງ.

ສິນລະປະທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ
ປັນຍາຊົນອາເມລິກາ 18 ໂດຍ David Bridburg

ເວລາທີ່ຈະລຸກກັບດົນຕີເຮັດໃຫ້ຮ່າງກາຍຂອງທ່ານເຕັ້ນ y'all.

ທຸກໆຄົນຕໍ່ໄປນີ້ແມ່ນກູ້, ກັບກັບເບດ

ການຕິດຂັດແມ່ນມີຜົນບັງຄັບໃຊ້ແລະຂ້ອຍບໍ່ເສຍເວລາ

ໃນ mic ທີ່ມີ rhyme dope

ເຕັ້ນໄປຫາຈັງຫວະ, ເຕັ້ນ, ເຕັ້ນໄປຫາຈັງຫວະເຕັ້ນ

ແລະຂ້ອຍຢູ່ນີ້ເພື່ອສົມທົບ

ສຽງແລະສຽງເພງເພື່ອເຮັດໃຫ້ໂສ້ງຂາຂອງທ່ານ

ເອົາໂອກາດ, ມາເຕັ້ນ ລຳ

Guys ຈັບເດັກຍິງ, ຢ່າລໍຖ້າ, ເຮັດໃຫ້ນາງລົມ

ມັນແມ່ນໂລກຂອງເຈົ້າແລະຂ້ອຍເປັນພຽງກະຮອກ

Tryin 'ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບຫມາກແຫ້ງເປືອກແຂງເພື່ອຍ້າຍກົ້ນຂອງທ່ານ

ເຖິງຊັ້ນເຕັ້ນ, ສະນັ້ນ yo ມີຫຍັງຂຶ້ນ

ມືໃນອາກາດ, ມາເວົ້າວ່າ "ແມ່ນແລ້ວ"

ທຸກໆຄົນຢູ່ທີ່ນີ້, ທຸກໆຄົນຢູ່ທີ່ນັ້ນ

ຝູງຊົນມີຊີວິດຢູ່ແລະຂ້ອຍໄດ້ຄົ້ນຫາຮ່ອງນີ້

ປະຊາຊົນພັກໃນເຮືອນຍ້າຍ (ໃຫ້ສະຕິຂອງທ່ານ)

Groove (ເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຢູ່ໃນເສັ້ນ) ມາໃຫ້ພວກເຮົາເຫື່ອອອກ, ເດັກນ້ອຍ

ໃຫ້ເພງຄວບຄຸມ

ໃຫ້ຈັງຫວະຍ້າຍທ່ານໄປ

ທີ່​ມາ​: LyricFindນັກຂຽນເພງ: Frederick Williams / Robert ClivillesGonna ເຮັດໃຫ້ທ່ານເຫື່ອອອກ (ທຸກໆຄົນເຕັ້ນດຽວນີ້) [The 1991 House Dub / Bonus Beats] ເນື້ອເພງ© Sony / ATV Music Publishing LLC, Warner Chappell Music, Inc, Universal Publishing Group, Spirit Music, Kobalt Music ບໍລິສັດພີມ ຈຳ ກັດ, ເຄືອຂ່າຍທີ່ພັກດີ

ດ້ວຍວ່າ….

ສິນລະປະທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ
ຮູບປັ້ນປະຖົມໂດຍ David Bridburg

ຄວາມທັນສະ ໄໝ ຂອງ Picasso ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍ ໜ້າ ກາກຊົນເຜົ່າອາຟຣິກາ. ການເຕັ້ນອ້ອມຮອບໄຟແມ່ນເລິກເຊິ່ງພາຍໃນຕົວເຮົາເອງ.

ນັກເຕັ້ນ ລຳ ສາມາດເປີດເຜີຍໄດ້. ສິ່ງທີ່ຢູ່ພາຍໃຕ້ບໍ່ວ່າວິທະຍາໄລແມ່ນປະສົບການຂອງແຕ່ລະບຸກຄົນ.

ການແຕກແຍກເຮັດໃຫ້ວິທີການພິທີ ກຳ ໃນແຕ່ລະບຸກຄົນ. ປະຈຸບັນຄົນດັ່ງກ່າວແມ່ນຢູ່ໃນແສງແດດ.

ສິນລະປະທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ
ພິທີ ກຳ ໂດຍ David Bridburg

ດ້ວຍຮູບພາບທີ່ລຽບງ່າຍ, ຂ້ອຍຢາກຖີ້ມສິ່ງຕ່າງໆຮ່ວມກັນ ສຳ ລັບເຈົ້າ. ປາວານແມ່ນ ໜ້ອຍ ທີ່ສຸດ. ຈຸດຂອງການເບິ່ງແມ່ນຂອງພວກເຮົາ. ວິໄສທັດດັ່ງກ່າວຄວນຈະເປັນສີຂຽວຂອງ ທຳ ມະຊາດ, ແຕ່ນັ້ນແມ່ນດົນນານແລ້ວ. ສີຂຽວແລະສີ ດຳ ຂອງມະຫາສະ ໝຸດ ກາຍເປັນສີແດງ.

ພຽງແຕ່ມຸມມອງຂອງພວກເຮົາໄດ້ງ່າຍດາຍ.

ສິນລະປະທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ
ປາວານໂດຍ David Bridburg

ສະຫຼຸບ

ຫວັງເປັນຢ່າງຍິ່ງວ່າແນວຄິດຂອງຂ້າພະເຈົ້າກະທົບກັບທ່ານ. ຂ້ອຍຢາກຄິດວ່າພວກເຮົາບໍ່ໄດ້ຢູ່ຄົນດຽວ.

ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ fudged? ຂ້ອຍຕ້ອງການອ້າງເອົາຮູບປອມເຫຼົ່ານີ້ເປັນຂອງຂ້ອຍບໍ?

ຂ້ອຍເປັນຄົນເດີມບໍ່?

ນັກສິລະປິນຫຼາຍຄົນທີ່ໄປກ່ອນຂ້ອຍແມ່ນແຮງບັນດານໃຈຂອງຂ້ອຍ. ການສົນທະນາເລື່ອງນີ້ກັບເຈົ້າແມ່ນ ສຳ ຄັນກັບຂ້ອຍ.

ມີບາງເວລາ ໜ້ອຍ ໜຶ່ງ ໃນບົດຂຽນຂອງຂ້ອຍທີ່ຂ້ອຍຂໍການສະ ໜັບ ສະ ໜູນ ຈາກເຈົ້າ. ເຖິງຕອນນີ້ຂ້ອຍບໍ່ແມ່ນນັກສິລະປິນທີ່ຫິວໂຫຍ. ດຽວນີ້ແມ່ນເວລາທີ່ຈະທ້າທາຍໃນການເປັນນັກສິລະປິນທີ່ດີ້ນລົນ. ຫົວ​ດັງໆ

ສະບາຍດີ, Dave Bridburg

ກົດທີ່ຮູບຂອງຂ້ອຍໃດ ໜຶ່ງ ທີ່ເຈົ້າມັກເພື່ອເບິ່ງ ໜ້າ ຂາຍຮູບໃນເວັບໄຊທ໌ຂອງຂ້ອຍ (ບໍ່ຕ້ອງໃຊ້ກັບຮູບປົກຢູ່ດ້ານເທິງ).

ຄຳ ຖາມ: ສິນລະປະທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນສາມາດເວົ້າຫຼາຍບໍ? ທ່ານອາດຈະເຫັນບົດຂຽນນີ້ ໜ້າ ສົນໃຈຫຼາຍ.